Minhounet

Méthode confirmée au passage, il faut absolument poser les doigts avant de faire l'accord arpégé.

Et sinon j'ai mangé une côte de boeuf et j'ai fait de ces cauchemars le soir.. à tel point que ça fait peur de se rendormir (limite j'entendais des voix fiouuuu)

Parler de "rythme sensation" ou "feeling" n'a pas de rapport avec le métronome ou pas. Le métronome n'est ni plus ni moins qu'une référence. Quand on groove, on groove avec ou sans. D'ailleurs, il suffit de penser le métronome au "contretemps (en l'air) et de tenter les rythmes qui nous plaisent, on voit vite si tu maîtrises ou pas dans la durée une rythmique.

Bonjour ! Il faut déterminer déjà avec quel côté de l'ongle tu joues car cela va conditionner le "limage". En général en guitare classique, on joue soit à "gauche" soit à "droite" de l'ongle. Ouvrir la paume face vers soi et regarder de combien les ongles dépassent, l'idéal c'est de voir quelques mm. Cela permet d'attaquer avec la pulpe et de terminer par l'ongle. Après ce ne sont que des généralités, certaines personnes jouent avec les ongles très longs (mais ils sont durs et ce n'est pas forcément le cas de toute le monde). Ce que je faisais avant aussi : - acheter des limes sp

Bien accentuer la deuxième basse (deuxième temps) et surtout pas la première. Etre capable de chanter la rythmique AVANT de la jouer.

Sauf que jouer au pouce et jouer au médiator n'a rien à voir. Il est impossible de tout jouer vite au pouce.

Alors venant du classique ayant basculé sur un côté plus oral je plussoie (c'est ça le verbe ?). Pas besoin d'être une bête pour lire une ligne mélodique avec les accords dessus. Et combiner l'apprentissage oral + écrit donne un très bon rendement.

cotonneux ?

Je trouve au contraire que les bloqués sont reposants, c'est ce qui permet à la main de relâcher la pression. J'ai un peu exagéré pour le coup spécial, mais je le vois comme un "marteau pilon" pour écraser la noix. Bon après, il y a un autre critère dont on n'a pas parlé, c'est aussi le type de guitare. Bref je me passe assez bien des barrés (mais je n'ai pas de médiator, c'est à prendre en compte aussi).

Bien sûr que l'endurance se travaille, mais il y a la limite humaine qu'une main peut supporter. Faites des morceaux qui demandent que des barrés maintenus (pas de relâchements pour couper par exemple), vous le sentirez assez vite et vous saurez appréciez les repos lorsque vous n'aurez pas de barrés. Mais pour parler de barré, faire un accord G7 en barré systématiquement alors qu'on est plus proche de le faire en position ouverte en position une est un gaspillage d'énergie.

Tous les chemins mènent à Rome comme on dit. Ce qui est marrant c'est que la musique c'est aussi sportif que n'importe quel autre sport. Je me souviens d'un dessin humouristique : "100 pompes ?? sans problème !", "5 barrés ? ouiiiiiiiiiiiiiiinnnnn j'ai mal".

Tout a été dit mais je dirais même : utiliser le barré quand c'est strictement nécessaire, je vois le barré comme le coup super spécial quand on ne peut pas faire autrement. Les barrés les plus douloureux sont ceux qui sont maintenus à la première case. Donc moralité, économiser ses mains !

Réponse du classique guitariste que je suis : C'est très raisonnable. Beaucoup de mes anciens potes changeait les cordes tous les mois. A très haut niveau certains changent même en une semaine mais bon..

Tu vas les abîmer tes ongles. Tu peux envisager des onglets pour jouer.

En butant on finit sur la corde d'après sans la jouer. Elle sert de "cran d'arrêt" et ça donne plus de puissance de jouer comme ça. C'est très bien quand on joue avec les doigts et qu'on veut se faire entendre. On peut buter aussi avec le pouce (assez utilisé en flamenco si je ne me trompe pas).